Константин Сильвестрович Алексеев. Борис Тарасов
Написала вполне приличную статью». Мы договорились о встрече. Выяснилось, что она после окончания музыкального училища по классу баяна в городе Благовещенске поступила в Красноярский институт искусств, где на третьем курсе перевелась на дирижёрско-хоровую кафедру. После окончания института в 2005 году поступила в Институт имени А. Шнитке на кафедру народно-оркестрового дирижирования, который окончила в 2010 году.
Когда я её спросил, как она дошла до жизни такой, что стала писать в журнал, она ответила коротко и ясно: «Если бы вы не писали, то и я бы не писала». Со временем оформила соискательство в НИИ «Государственный институт искусствознания» и в 2019 году защитила кандидатскую диссертацию на тему «В. В. Андреев: концертная деятельность в контексте русской музыкальной эстрады конца IX века – начала XX веков». Защищалась Ольга уже как Ольга Михайловна Шабунина. Тогда невольно подумалось, что уже и последователи стали появляться. Ведь как в науке происходит прогресс: просто каждое следующее поколение, образно говоря, взбирается на плечи предыдущего поколения, устремляясь к высотам достижения данной науки.
Первый «звоночек» для меня прозвучал во время чтения диссертации. Дело в том, что Ольга нигде не указала, что В. В. Андреев не знал нот. Ну ладно, думаю, вероятно, она считает этот факт, открытый мною и повергнувший в шок буквально всех народников, не существующим. В самом деле, что мог нафантазировать 70-летний Н. Фомин и многочисленные свидетели, утверждавшие, что В. В. Андреев не мог репетировать, предварительно не усвоив музыку под дирижирование других дирижёров. А ведь гораздо легче считать, что этого просто не было, потому что никогда не могло быть. Мне непонятно во всей этой истории только одно – то, что я считаю достоинством, то для всех народников оборачивается позором.
Следующий «звоночек» прозвучал тогда, когда Ольга меня спросила о том, может всё-таки не стоит отрицать достижения Н. П. Осипова в установлении нового состава оркестра. Не помню, что тогда ей ответил на это, а сейчас придумал вполне достойный ответ. А что бы ты сказала, Ольга, если бы кто-нибудь поручил арию Лизы из оперы П. Чайковского «Пиковая дама» солистке Хора им. Пятницкого образца 50-х годов прошлого века. Для тех, кто не знает, в оркестре братьев Осиповых было 8 инструментов народных духовых – 4 владимирских рожка и 4 более мелких народных духовых, а также 8 меховых – секстет английских концертин и два баяна.
И, наконец, третий «звонок», прозвучал 7 февраля сего года: она прислала мне статью А. Алынванга из газеты «Музыка» за 6 июля 1937 года, где говорилось о том, что народным оркестром музыкального училища им. Октябрьской революции дирижировал Алексеев. Она спрашивает, о котором Алексееве идёт речь? Мой ответ: «Оля, привет. Если бы ты прочитала мои две статьи о К. С. Алексееве, ты бы не спрашивала. А вообще стыдно не знать истории учебного заведения, в котором училась».
Делаю вывод: Оля не читала мою книгу, в которой размещён материал о К. С. Алексееве и там же с самого начала начинается статья «О предпосылках формирования состава русского народного оркестра». Другими словами, а зачем вообще читать то, что не надо?
Почему я фиксирую внимание читателя на этих двух эпизодах. Дело в том, что самым результативным своим вкладом в историю и теорию русского народного оркестра я считаю вовсе не развенчивание Н. П. Осипова, как можно подумать, а очерк о принципах строения оркестра, а также возрождение из небытия фигуры К. С. Алексеева. Этого не может сделать ни один народник, будь он хоть доктором наук. Почему? Да потому, что это может сделать только специалист по истории и теории оркестровки для симфонического оркестра, коим я являюсь по своему образованию, или такой же специалист. Ведь как я, например, обнаружил данные реформы К. С. Алексеева? Да просто взял с полки четвёртый том «Современного оркестра» (Дм. Рогаль – Левицкого, с. 216, издание 1950 г.), где всё это изложено. Потому что мне как специалисту положено знать содержание всех четырёх объёмистых томов.
Или, например, как я установил семь законов оркестрового строительства? Пришлось сначала решить, как развивался симфонический оркестр (мне не было известно даже постановки такого вопроса в литературе), а затем перенести полученные результаты на народный оркестр. Мне кажется, что получилось довольно убедительно. Главное, я никогда не фантазирую, как это делают пишущие народники, а опираюсь на определённые принципы.
В заключение скажу, что мне очень хочется, чтобы хотя бы в одном регионе России знали о своём земляке, отсюда и посвящение.
Что же касается дальнейшей судьбы Ольги Михайловны, то скажу, что старик Тарасов заметил, но не благословил, потому что она заявила: «Я пойду другим путём». Остаётся только пожелать ей успехов и крепкого здоровья на этом нехоженном пути.
Константин Сильвестрович Алексеев (1889–1951)[1] (Очерк первый)
К истории развития русских народных оркестров в Москве в той или иной степени причастны четверо Алексеевых. Для того чтобы не запутаться в том, кто есть кто, советую «разделить» их на две пары. Первая состоит из двух родных братьев – Петра и Сергея Ивановичей. Пётр Иванович – создатель обоих ведущих московских оркестров, которыми в общей сложности
Журнал «Народник». 2010. № 1.