Спасите котика! Все, что нужно знать о сценарии. Блейк Снайдер
доску, то воспользуйтесь кнопками и картонными карточками, которые все еще меня вдохновляют. Неважно, используете ли вы старомодный тип доски или нашу электронную версию в качестве «мастер-доски», вы всегда получите самый важный результат – историю, которая находит отклик в сердцах читателей/зрителей.
Всякий раз, когда я выступаю перед группой писателей, меня беспокоит перегрузка их информацией. У меня есть загрузка инструментов, которые я хочу транслировать из своего мозга в ваш. Исключительно потому, что я люблю свою работу и люблю авторов, я хочу подтолкнуть их к самому краю, но чтобы они не перешли через линию. Иногда я читаю в ваших глазах:
«Я улыбаюсь, Блейк, но в моем мозгу… Чернобыль!»
Вот почему сейчас мы разделяем семинар на две отдельные части: в первый уик-энд мы разрабатываем 15 сюжетных точек, а на дипломном занятии или занятии с доской мы обрабатываем 40 карточек на доске. Но это не всегда так: в первые дни семинаров мы пытались сделать все, от идеи до 15 сюжетных точек и далее до 40 карточек-сцен за один выходной! Иногда меня беспокоит, что мне позвонит родственник одного из этих участников и спросит, что означают слова «Все потеряно», которые бормочет член их семьи в постели после моего семинара.
Ну, что же! Методом проб и ошибок.
«И мы идем, мы идем…»
В дополнение к разработке того, что происходит в каждой из 40 карточек, на занятии с доской мы начинаем отрабатывать «эмоциональный сдвиг» (обозначаемый символами +/– на каждой карточке сцены), и «конфликт» (обозначаемый символами > / < в нижней части каждой карточки сцены). Они заслуживают отдельного разговора и обязательно должны присутствовать в вашем сценарии.
С точки зрения эмоционального сдвига (+/–) каждая сцена является мини-сюжетом, каждая сцена отслеживает изменение. Персонажи входят в сцену с одним чувством, а выходят – с другим. И хотя кажется слишком педантичным точно передавать эмоции в планируемой сцене, мы легко можем отметить каждую сцену как положительную или отрицательную. И я призываю вас сделать именно это. Достаточно осознать, что каждая сцена обозначена «+» или «–» по отношению к теме.
Например, в научно-фантастическом фильме-катастрофе «Столкновение с бездной» (Deep Impact) тема сформулирована в виде вопроса: «Выживем ли мы, если огромная комета столкнется с Землей?» Каждая сцена фильма, верьте или нет, чередуется «+» (Да, мы выживем) или «–» (Нет, мы не выживем.) Да. Нет. Да. Нет. Это тематическая структура, а эмоциональный настрой меняется на позитивный и негативный в этом фильме.
Фильм «Мне хватит миллиона»/«Открытый чек» (Blank Check) построен аналогично. Тема в семейной комедии, где речь идет о мальчике, который получает миллион долларов, звучит так: «У кого золото, тот и диктует правила!» (или «Кто платит, тот и заказывает музыку»). Это правда? От сцены к сцене ситуация меняется: «+» (Да, это правда, деньги – это весело!) с последующим «–» (Нет, деньги – это еще не все). Да. Нет. Да. Нет. Весь фильм до конца.
Конфликт (>/<) дает больше вариантов проблем, особенно