Культурология. Дайджест №3 / 2015. Ирина Галинская
постепенно. Дистанция со зрителями возникает не в период постмодернизма, и даже не в период модернизма, она намечается гораздо раньше, во времена становления профессионального искусства и увеличивается по мере его развития, освобождения от традиций и приближения к современности» (с. 120). Так или иначе, профессиональное искусство постепенно уходит от полного и единодушного признания широкой публикой в строгой временной последовательности.
Недостаток эстетического развития зрителей представляется очевидным фактом. Однако зрительская аудитория выставок современного искусства оказывается самой подготовленной: до 20% посетителей этих выставок имеют художественное образование и до 2/3 приходится на тех, чья профессия так или иначе связана с художественной культурой. Более половины посетителей уже знакомы с современным искусством, т.е. имеют не просто высокий, но и более специальный уровень знаний и вкусов по сравнению с «широкой» публикой. Кроме того, это, как правило, не случайные, а заинтересованные зрители, которые предпочитают посещать именно эти выставки.
Итак, самые подготовленные и заинтересованные зрители на выставках художественных новаций дают наибольшее количество противоречивых оценок. «Восприятие традиционного искусства происходит в атмосфере положительного эмоционального согласия зрителей, тогда как актуальное искусство воспринимается в ситуации напряжения и, можно сказать, конфликтности» (с. 121).
Традиционное искусство, искусство больших стилей, обращенное к некоему коллективному началу, не утрачивает своей актуальности. Интерес публики к традиционному искусству, если судить по количеству посещающих эти выставки зрителей (в том числе молодежи), выше, чем к выставкам нетрадиционного искусства XX в. «Это происходит не столько потому, что публика безнадежно отстает в понимании искусства, сколько потому, что само искусство уходит от общезначимых художественных идей к индивидуальным, частным, особенным, имеющим значение и позитивный смысл для отдельных категорий зрителей» (с. 121).
Теория и история словесных форм художественной культуры
Т.Г. Шевченко. К 200-летию со дня рождения
Украинский поэт, художник, мыслитель Тарас Григорьевич Шевченко (1814–1861) родился в семье крепостного крестьянина в селе Моринцы Звенигородского уезда Киевской губернии (нынче Звенигородский район Черкасской области). Он рано осиротел, учился грамоте в селе у дьячка.
Когда Тарасу исполнилось 14 лет, он начал служить в доме помещика П.В. Энгельгардта, вначале в г. Вильно, а затем в Петербурге. У Тараса Шевченко с детства появилось влечение к живописи, отчего хозяин-помещик решил сделать его домашним живописцем и определил на обучение в художественную мастерскую. Там Шевченко познакомился с К.П. Брюлловым и другими известными художниками. В 1838 г. Брюллов написал портрет В.А. Жуковского. Портрет продали, а на вырученные деньги выкупили Тараса у помещика.
В 1838 г. Шевченко приняли