Том 1. Основы и структура арт-индустрии для антрепренеров и арт-менеджеров. Сергей Войтковский

Том 1. Основы и структура арт-индустрии для антрепренеров и арт-менеджеров - Сергей Войтковский


Скачать книгу
на рынке искусства, поскольку цивилизация накопила великое множество бесценных художественно-культурных ценностей, требующих выдающейся интерпретации и адаптации к реалиям и ментальности сего дня. Но и не только это. Если бы человечество могло осмыслить всё своё великое историческое наследие, цивилизация не стояла бы как сейчас на краю пропасти!

      4. Четвертый и последний тип художника – художник-реставратор также приобрел огромную роль именно в ХХ веке. Именно ХХ век стал точкой отсчета многих великих исторических потерь и еще более великих эпохальных находок и открытий, которые и по сей день требуют своего воссоздания и/или восстановления – это великое наследие художественной и вещной истории жизни всего человечества: храмы, иконостасы, утварь, предметы интерьера, обихода, а также инструменты, оружие, украшения, одежды и многое другое. Оно требует постоянного ухода, изучения и обновления. И это особенно важно в музейном и коллекционном деле.

      Один из основных этапов развития конкретного интереса в любом человеке – его увлечение. Нет увлеченности – нет становления в профессии. Поэтому необходимо знать, что любовь как основное и определяющее чувство в жизни людей всегда проходит три основных стадии своего становления:

      – стадия узнавания;

      – стадия увлечения;

      – стадия обожания.

      Конечный продукт – только тот, что продается, и за что мы можем получать реальные деньги. Каждый человек что-то продает: кто-то свой труд, кто-то своё время. В нашем деле таким предметом всегда является плод интеллектуальной деятельности человека, но чаще – группы людей.

      Вместе с тем, любой продукт художественного рынка проживает четыре базовых периода своего существования, которые составляют основу его производственного жизненного цикла:

      1. Пилотно-стартовый период – когда конкретную идею всесторонне прорабатывают и создают конкретный конечный сценический продукт – он абсолютно затратный;

      2. Рассчетно-коррекционный период – когда готовый продукт впервые представляется людям, за что публика начинает впервые платить, и чем дальше, тем больше. Чем больше и дольше публика платит, тем больше возможностей появляется у творческой группы для создания всё новых и новых творческих продуктов – период возврата вложенных средств.

      Главное и безусловное условие этого важного процесса – обязательность публичного представления! Поэтому еще раз повторим: «То, что не было представлено, его нет, оно для рынка не существует!».

      3. Эксплуатационный период – период устойчивого массового признания, активного потребления и широкого проката – капитализации!

      4. Диверсификационный период – период модификации продукта через диверсификацию и версификацию с целью преодоления эффекта «усталости публики» и «старения продукта», придания ему налета и эффекта новизны.

      Так повторяется каждый раз и с каждым отдельным продуктом!

      Авторское право необходимо регистрировать!


Скачать книгу