Осмысляя современное кураторство. Терри Смит
в основном взятых из семейных альбомов 1900–1940-х годов, с обязательным присутствием в кадре плюшевых медведей. В версиях проекта, показанных в мюнхенском Доме искусства в 2003 году и на биеннале в Кванджу в 2010-м, многоуровневые центральные залы были заполнены тысячами подобных изображений. Экспозиция устроена таким образом, что в большие залы нужно было попадать через маленькие, в которых выставлялись всеми узнаваемые артефакты – такие как кукла Минни Маус 1950-х годов – и произведения искусства, например, автопортрет Дианы Арбус 1945 года. За этими комнатами следовала другая, где был выставлен объект, к которому зритель подходил со спины: скульптура «Он» (Him) Маурицио Каттелана (2001) – человеческая фигура детских пропорций, стоящая на коленях в молитвенной позе, с лицом взрослого Адольфа Гитлера. В контексте инсталляции Хенделес эта типичная прямолинейная визуальная шутка Каттелана неожиданно обретала многозначность, некий дополнительный трудноуловимый смысл.[38]
Идесса Хенделес. Партнеры (Проект «Медвежонок»). 2002. Вид инсталляции в Доме искусства, Мюнхен. 7 ноября 2003 – 1 февраля 2004
Collection of Ydessa Hendeles Art Foundation. Courtesy Ydessa Hendeles Art Foundation. Photo: Robert Keziere
В 2011 году дилер Андреа Розен пригласила Хенделес курировать выставку в своей галерее в Челси, обозначив единственное условие: в экспозицию должен был быть включен хотя бы один поляроидный снимок из тех, что сделал Уокер Эванс в последний год жизни (1973–1974), правом на продажу которых обладала галерея. Так получилась выставка «Свадьба (Поляроидный проект Уокера Эванса)» (The Wedding (The Walker Evans Polaroid Project)), проходившая с декабря 2011 по февраль 2012 года. В выставке, имевшей подзаголовок «кураторская композиция Идессы Хенделес», она использовала вещи из своей коллекции наряду с одолженными из музеев и у дилеров. В итоге ей удалось собрать восемьдесят три поляроидных фотографии Эванса, часть из которых принадлежали Музею Метрополитен. У галереи Розен узкий холл, выходящий в просторный центральный зал с роскошной стеклянной крышей – стекла обрамлены деревянными рамами, подпертыми стальными балками. Хенделес обратила внимание на необходимость эмоционально разграничить эту впечатляющую архитектуру и скромные поляроидные снимки и представила фотографии как некую общность.
В холле зрителей встречала модель мастерской бондаря, сделанная в XIX веке во Франции. Она была установлена на детский столик, изготовленный фирмой Густава Стикли примерно в 1904 году. В центре главного зала возвышался монументальный скворечник-собор из красного дерева и проволоки, произведенный в Англии в 1875 году, а вокруг него рядами расставлены детские скамеечки, сделанные по дизайну Стикли. Поляроиды были развешены в линию по всем стенам главного зала, и их приглушенные серые, синие и зеленые тона выступали немыми свидетелями существования в неком ином мире зданий или архитектурных деталей, которые снимал Эванс. Имитация архитектуры сталкивалась с изображениями более несуществующей архитектуры, и между ними возникал эмоциональный
Среди многочисленных рецензий на эту выставку в первую очередь вспоминается John Bentley Mays, “That Century: Notes on Partners”,