Живопись Сибири второй половины XX – начала XXI века в контексте визуализации культуры. Татьяна Серикова

Живопись Сибири второй половины XX – начала XXI века в контексте визуализации культуры - Татьяна Серикова


Скачать книгу
направлением является реалистический пейзаж, что обусловлено разнообразием и богатством природы Сибири. Территориальная близость к заповедным красотам дает возможность художникам-пейзажистам глубже проникнуть в сущность родной природы, выявить её уникальные качества. Основополагающей для пейзажной живописи Сибири является русская школа реалистического пейзажа XIX века.

      Впервые отчетливо проявился живой творческий интерес к теме Сибири как к природной и социокультурной зоне у живописцев не только исконно сибирских, но и иных районов страны на республиканской выставке «Мы строим БАМ» (1970). Эта тенденция получила дальнейшее развитие и сыграла определяющую роль как в сибирском, так и во всем русском искусстве исследуемого периода. В качестве примеров можно привести пейзажные работы А.Н. Либерова, Б.Я. Ряузова, К.П. Белова, Т.В. Ряннеля, А.Г. Поздеева, В.А. Сергина, Г.Г. Горенского, В.С. Рогаля.

      Не вызывает сомнения тот факт, что на примере исследования тематической картины как «сверхжанра» можно выделить практически все «мейнстримовские» тенденции искусства в данный исторический период. Изначально главная задача станковой живописи обозначалась как создание художником значительной по тематике, носящей эпический характер, «большой» картины. Создание произведения, носящего характер тематической картины, можно рассматривать как процесс, требующий напряженного творческого труда. Советская тематическая картина восходит к своему истоку – бытовому и историческому жанрам в русской реалистической живописи XIX века, к творчеству И. Репина, В. Сурикова, В. Васнецова. Тенденции развития сибирской тематической картины в основном совпадали с тенденциями в советском искусстве в целом.

      Работа над тематической картиной в социалистическую эпоху была направлена на создание крупномасштабных произведений на значимые для общества темы. Среди других жанров советской живописи большие тематические произведения считались наиболее престижными, выше других оплачивались при государственных заказах и закупках, занимали центральное место на выставках. В основных тематических линиях преобладал материал о жизни трудящихся, истории современного освоения Сибири: строительстве новых городов, заводов, железных дорог, разработке месторождений полезных ископаемых [188, с. 2]. В качестве наиболее репрезентативной тематической картины данного времени можно привести работы таких художников, как Г.Ф. Борунов, С.Е. Орлов, А.М. Знак, М.С. Омбыш-Кузнецов, Г.П. Кичигин.

      Портрет является одним из основных жанров советского изобразительного искусства в 1950–90-е годы XX века. Портретный образ часто включается в такие виды и жанры искусства, как тематическая картина, монументальная и станковая скульптура, плакатное искусство, а также в различные виды графики. Различают портреты-типы и портреты-картины, отражающие проявления частной и общественной сфер деятельности человека. Сформировавшееся на протяжении нескольких столетий


Скачать книгу